看《军师联盟》凭什么令人沉浸其中?

       进入到2017年，继《于成龙》、《大秦帝国之崛起》之后，又一部备受关注的历史正剧《军师联盟》，在国内主流媒体平台以及卫视上播出，受到观众的热议。与那些“拼颜值”的古装戏、光怪离奇的玄幻剧相比，历史正剧有回暖趋势。这是中国电视剧在经过市场检验、被观众筛选以及对创作的深刻反思之后，社会文化思潮发生转变的直观体现。

       千禧年之后，历史正剧的演绎元素以及艺术表现初具雏形：叙事内容方面，选用重大历史时间和人物作为主要的演绎对象，对历史发展进程进行归纳总结，讴歌历史人物跌宕起伏的传奇人生；艺术表现方面，整篇强调宏大的叙事风格，用高度的艺术气息诠释历史。随着文化多元化的推进，观众选择更加多样化，在表现历史方面有了创新方式，当传统历史剧与其融合后，其逐渐丧失影响力，被“古装戏”抢占风头。
其实，历史题材影剧从最初的“历史剧”变成“古装剧”，具有多重的原因。文化的多元性、审美的多样化、互联网新媒体的冲击、流行文化的多变、生活节奏的加快等诸多因素，对艺术风格以及题材的修饰手法等都产生不同程度的影响，这一点毋庸置疑。如果单纯地从文化内涵的视角来看，历史正剧被其他题材影剧所取代，是令人遗憾且值得深思的问题。

       当然，时代尊重市场的选择，文化传播更凸显个性发展。历史题材影剧不可能只表现为一种或某些特定的形式，无论风格如何迥异，文化启蒙甚至引导的作用绝不能遗失。对历史文化保持足够的尊重，对艺术表现的敬畏之情，对观者的尊重与聆听，一个都不能或缺。

       就影剧的创作者而言，敬畏历史，尊重历史是首要原则。可以采用艺术化的特征去表现影剧，但脑海中时刻要厘清历史真相与艺术化表现的关联，力求做到“大事不虚构，小事不拘束”。

       在文化多元化的大背景下，即便历史正剧的表现形式多样化，但还是必须在科学的历史发展观以及大众审美观的总框架内展开。然而，一些影剧制作者完全无视历史格局，忽视大众的审美观念，对“宫斗剧”、“穿越剧”等紧追不舍，过于强调表现形式而忽视影剧的内涵，落入一种“拼脸蛋”、“重特效”的文化怪圈里，将原本的历史进行肆意捏造，甚至是践踏与消费。此类作品只会消费一时，在观众心目中的地位轻如鸿毛。

       《军师联盟》，首先是没有拼颜值，而是靠戏骨的飙戏打动观众。在第二集曹操“挟天子令诸侯”中，汉献帝的软弱无能，像极了一只待宰的羔羊，而曹操的一句“汉高祖诛杀项羽而得天下，汉光武诛杀王莽而得天下，这样的英雄却生出这么一个拿不起刀来的儿孙”更是将他咄咄逼人与睥睨得志施展得淋漓尽致。

        其次是没有古装戏或宫斗戏剧情的冗长与构思混乱。“剧情有底蕴，制作有格调”是《军师联盟》力求打造的核心要素。剧情的简练与推进程度，以及与历史相互契合的原则，为了流光溢彩般的历史大戏，相必剧组在多个方面做足文章，对细节之把控既考究又苛刻，从禅静祥和的文戏到鸿篇巨制的武戏，环环相扣。无论是惊心动魄的谋杀还是揭开谜团，思路缜密，画风清晰。场景并不一味地追求华美，避免古装剧中的“神特效”，一切都遵循剧情的节奏，绝不是华而不实的。

       究其根本，历史剧绝非是历史书，更不能与历史教科书相提并论。这就好比《三国演义》不能等同于《三国志》，而《军师联盟》终究不是《三国演义》一样。假如以历史书的视角去阐述和衡量历史剧，即使那些血统纯正的历史正剧，都经不起仔细推敲，因为它或多或少地存在虚构与演义的成分。假如观者因为收看历史剧而对历史产生了错误认知和理解，着实令人遗憾，也背离了艺术表现与历史之间依存度原则。

       时代在进步，文化内涵也随之发生嬗变。对历史文字的描述千差万别。有如《史记》正统历史的描写，有《封神演义》神话传奇般的叙述，更有《三国演义》演义历史的展现。古往今来，那些被广泛传颂的历史题材大剧，与真实的历史都存在一定的差异性。各种各样的“古装”作品摇身一变成为历史大剧。或许没必要用严苛的姿态去衡量作品真实性是否违背历史，不妨借助艺术化的标尺衡量作品是否传递出积极向善的力量。

       《军师联盟》，一些人对该剧及司马懿人物的刻画等褒贬不一。一些人习惯以高高在上的姿态用手中握有的真理去告诉别人历史应该什么样，剧情与现实完全不符……无论是国内的古装戏还是《军师联盟》，完全标榜“历史重现”或许不是最终目的。这就好比三国演义中对诸葛孔明的刻画一样，他拥有的智慧甚至被妖化，他通过奇术能够借到东风，如此近乎玄幻的故事，如果用真理的标准去衡量对与错，是否也与现实不符？当然不会，它被世人广为流传。为何如此？其中最重要的因素就是故事性。

       诚然，人们对宫斗、穿越、玄幻等影剧类型褒贬不一，其中存在很多时空错乱、历史被架空、价值观混乱等问题。“演什么”固然重要，但“怎么演”似乎更为重要。类似《军师联盟》这样历史被架空的影剧作品，剧中的每个片段体现着浓厚的士大夫风骨，场景制作的精良与服装道具运用也彰显出时代特色与美学底蕴，后三国时代的权谋纷争更是荡气回肠。影剧中的桥段或许没有重现历史，人们也未曾学习到真正的历史，但人们还是沉浸其中，为何？史归史，剧归剧，或许，这就是艺术自身的魅力所在。

       因此，观众应该以包容和开放的心态看待历史正剧在创作过程中的是与非，应该将目光投向于其能否顺应时代要求，创作出令人欣慰的艺术作品，能否真正满足观众的精神生活，是否让人们擦出智慧的火花并带来思想的启迪。

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